何震，字主臣、长卿，号雪渔，生于明代嘉靖年间(有说法认为其生于1522年，也有说法为1535年)，徽州婺源(今江西婺源)人，后寓居南京。作为明代杰出的篆刻家，何震以其深厚的艺术造诣和开创性的篆刻风格，被誉为徽派(又称皖派、黄山派、新安派)篆刻的开山鼻祖，对后世篆刻艺术的发展产生了深远的影响。
何震出身于一个普通家庭，自幼便对篆刻艺术产生了浓厚的兴趣。在当时的安徽，流传着“人十三在邑，十七在天下”的说法，意指徽人十三岁可在家乡学习，十七岁则需外出闯荡。何震正是这样一位勇于闯荡天下的徽人。他并不像文彭那样拥有深厚的家学渊源，篆刻对于他来说，最初更多是一种谋生的手段。然而，正是这种生活的磨砺，让何震在篆刻艺术上取得了非凡的成就。
何震早年曾游历四方，遍访名师，广泛涉猎秦汉玺印及古代篆体，逐渐形成了自己独特的艺术风格。在南京期间，他有幸结识了篆刻大家文彭，两人一见如故，结为师生兼挚友。文彭的深厚学识和篆刻技艺对何震产生了极大的影响，使他在篆刻艺术上有了质的飞跃。在文彭的指导下，何震深入研究了六书(象形、指事、会意、形声、转注、假借)等汉字构成方法，为他的篆刻创作奠定了坚实的基础。
何震的篆刻作品风格独特，以猛利、苍劲著称，线条刚健有力，富有金石之气。他善于将书法融入印章之中，使篆刻作品既具有深厚的文化底蕴，又具有极高的艺术感染力。何震的篆刻风格不仅继承了秦汉印的古朴大气，还借鉴了先秦古玺的特点，使作品具有高古的韵味。同时，他在印文的布局和字体形态上进行了大胆的创新，打破了传统的篆法束缚，给人以新奇的视觉感受。
何震的篆刻作品种类繁多，题材广泛。他善于根据不同的印材和用途，灵活运用各种刀法，创造出丰富多彩的篆刻风格。无论是白文印还是朱文印，他都能驾轻就熟，游刃有余。他的白文印结体方正，线条挺拔;朱文印则婉转浑厚，充满韵味。此外，何震还擅长刻制闲章，其作品往往寓意深远，文字优美，深受文人墨客的喜爱。
在刀法上，何震更是达到了炉火纯青的地步。他既能运用冲刀法表现出线条的流畅与力度，又能运用切刀法刻画出文字的形态与神韵。无论是单刀法还是双刀法，他都能运用自如，精准地表现出文字的形态和神韵。这种精湛的刀法技艺，使何震的篆刻作品在明代篆刻艺术中独树一帜，成为后世篆刻家学习的典范。
何震的篆刻作品广泛流传，深受后人喜爱。他的代表作品如“笑谈间气吐霓虹”、“烟波钓叟”等石章，都以其独特的艺术风格和精湛的刀法技艺而著称于世。这些作品不仅展示了何震在篆刻艺术上的深厚造诣，也体现了他对生活的热爱和对美好事物的追求。
何震的篆刻艺术对后世产生了深远的影响。他的创新精神和艺术成就激励了一代又一代的篆刻家不断追求进步和创新。他的篆刻风格被后人广泛传承和发展，形成了独具特色的篆刻流派——雪渔派。雪渔派的篆刻作品在明清时期风靡一时，成为当时篆刻艺术的主流之一。
此外，何震的篆刻理论也对后世产生了深远的影响。他强调篆刻应以秦汉印为宗，注重刀法和篆法的结合，追求古朴自然的艺术境界。这些理论观点不仅为当时的篆刻家提供了宝贵的指导，也为后世的篆刻艺术发展奠定了坚实的基础。
何震的篆刻艺术成就斐然，深受后世赞誉。明末清初的著名篆刻家周亮工在《印人传》中高度评价了何震的篆刻艺术：“自何主臣继文国博起，而印章一道遂归黄山。久而黄山无印，非无印也，夫人而能为印也;又久而黄山无主臣，非无主臣也，夫人而能为主臣也。”这段话充分说明了何震在篆刻艺术史上的重要地位和影响。
后世篆刻家对何震的篆刻艺术也给予了高度评价。他们认为何震的篆刻作品风格独特、技艺精湛、意境深远，具有极高的艺术价值和历史意义。许多篆刻家在学习和借鉴何震的篆刻风格时，都深感其艺术魅力无穷，难以超越。
何震作为明代杰出的篆刻家，以其深厚的艺术造诣和开创性的篆刻风格，为后世篆刻艺术的发展做出了巨大的贡献。他的篆刻作品不仅展示了他在艺术上的卓越才华和创新精神，也体现了他对生活的热爱和对美好事物的追求。何震的篆刻艺术将永远闪耀在中国篆刻艺术史上，激励着后人不断追求进步和创新。
在当今社会，随着篆刻艺术的不断发展和普及，越来越多的人开始关注和喜爱何震的篆刻作品。他的艺术成就和精神风貌将继续激励着人们在篆刻艺术的道路上不断前行，为传承和弘扬中华民族优秀传统文化贡献自己的力量。